CRÍTICA | Heartstopper Para Sempre, de Wash Westmoreland (Heartstopper Forever, 2026)

Longe do ideal, Heartstopper para Sempre encerra a série com a ternura habitual, mas também de forma apressada.

O encerramento de Heartstopper, julgo eu um dos maiores acertos da Netflix nos últimos anos, através de um filme foi uma notícia que pegou a todos com certa surpresa. Caminhando para seu quarto, e talvez último ano, com seus personagens rumando em direção à universidade e deixando, pouco a pouco, o ambiente escolar, como seria possível finalizar as tantas boas histórias contadas no decorrer das temporadas, e dos casais formados ao longo desses anos, em apenas duas horas – e não quatro ou cinco, como estávamos acostumados? Fato é que pelo menos Heartstopper teve uma oportunidade de acabar, ao revés de muitas outras séries da plataforma que não tiveram essa mesma sorte, ao amargar o cancelamento.

No roteiro assinado por Alice Oseman, autora das obras originais e também roteirista, tanto da série quanto do presente filme, ficou clara a necessidade de cortes em relação aos ganchos deixados pela terceira temporada. Ao contrário do que se propôs anteriormente, ao dissipar o protagonismo de Charlie e Nick a fim de explorar um pouco mais do grupo de amigos, e da formação de novos casais queer, trabalhando outros segmentos da sigla, e expondo os desafios de cada um até de maneira realista, com positividade e otimismo, o filme volta novamente a atenção ao casal principal.

Se outrora a narrativa depositou mais ansiedade sobre as costas de Charlie, agora foi a vez de inverter os papéis para trabalhar os medos de Nick. A insegurança do casal segue sendo o denominador comum dos conflitos instaurados, enquanto refletem como será a vida quando estiverem fisicamente separados, depois da escola, em diferentes cidades, em razão da vida universitária.

Ainda que continuem pensando demais, e preocupados com o que um pensará do outro em determinadas circunstâncias, a evolução dos personagens, ao olhar para o passado, é bastante nítida. De um garoto que sofria bullying pela orientação sexual para presidente do conselho estudantil, Charlie surge mais confidente neste capítulo final, feliz com suas escolhas, sem ameaças à sua existência como pessoa, e mais ainda, capaz de ajudar os outros a encontrar seus respectivos lugares ao mundo, e se abrirem perante os colegas sem o medo de sofrerem retaliações, ou preconceito disfarçado de “brincadeiras”. Ao mesmo tempo, Nick compreende mais do que Charlie vivera, a partir do revirar dos olhares de terceiros para sua relação homoafetiva, ao passo que lida internamente com a criação homofóbica de um pai que o abandonara com sua mãe ainda criança.

Um rompimento entre os dois no meio do caminho, e um paralelismo estabelecido pela montagem para explorar os momentos em que se encontram sozinhos, foi uma maneira inventiva de oferecer tempo aos personagens, e encurtar a narrativa, para enfrentar os demônios pessoais, que os atrapalhava na caminhada conjunta. Ainda assim, a falta de uma profundidade maior na construção e combate a essas questões individuais faz diferença, mesmo que muito já tenha sido trabalhado no decorrer das três temporadas da série. A partir dessa ideia, ressignifica momentos e espaços marcantes da série, nessa dinâmica de ruptura e reconciliação, com maturidade e a ternura que marcaram a obra, cuja direção, assumida no filme por Wash Westmoreland, manteve os traços cartunescos em tela, e o aspecto colorido, ainda que com mais realismo do que nas primeiras temporadas, assinadas majoritariamente por Euros Lyn.

O que realmente entristece é que os demais casais e outros personagens são praticamente escanteados, rebaixados de coadjuvantes a quase elenco de apoio, com resoluções rasas e apressadas, abandonando toda a atenção dada a eles pela temporada anterior. A câmera ainda dá um pouco de ênfase para Tao e Elle, mesmo que apenas para reforçar a maneira como Charlie e Nick são de fato compatíveis, ou “perfeitos”, aos olhos de seus amigos; mas outros como Tara e Darcy, Imogen, Isaac, Mr. Ajayi e Mr. Farouk pouco aparecem ou tem a devida atenção que merecem.

Por um lado, devemos ficar felizes que Heartstopper teve a chance de acabar, e com um final digno; mas, por outro lado, a resolução está bem aquém do que a série realmente merecia –não pelo conteúdo, e sim pelo formato curto, sem dar a chance de finalizar seus arcos com a devida atenção que mereciam. É emocionante deixar Charlie e Nick seguirem adiante com suas vidas, quando os conhecemos tão profundamente, assim como Joe Locke e Kit Connor se sentiam, a cada ano, mais íntimos desse universo. Seria legal que todos os demais personagens tivessem a mesma chance de completar seus ciclos, e de acompanharmos mais profundamente o mandato de Charlie como presidente do grêmio estudantil, em sua luta contra a homofobia; e mesmo um pouco mais de Nick na universidade. De todo modo, Heartstopper para Sempre cumpre seu papel da maneira como pode, longe do ideal, e termina a jornada adolescente de seus protagonistas com ternura e maturidade, mostrando que a comunicação é uma das chaves de um bom relacionamento.

Avaliação: ★★★½

Heartstopper Para Sempre (Heartstopper Forever, 2026)

Direção: Wash Westmoreland

Roteiro: Alice Oseman

Gênero: Romance, Drama

Origem: Reino Unido

Duração: 114 minutos (1h54)

Disponível: Netflix

Sinopse: Nick e Charlie estão apaixonados, mas novos desafios surgem no horizonte: Nick se prepara para deixar a escola e ingressar na universidade, enquanto Charlie assume novas responsabilidades na escola.

English review

Far from ideal, Heartstopper Forever brings the series to an end with its usual tenderness, but also in a rushed manner.

The ending of Heartstopper, which I consider one of Netflix's greatest successes in recent years, through a film was news that took everyone somewhat by surprise. Heading into its fourth, and perhaps final, year, with its characters heading toward university and gradually leaving the school environment behind, how would it be possible to conclude so many good stories told throughout the seasons, and the couples formed over these years, in just two hours - and not four or five, as we had become accustomed to? The fact is that at least Heartstopper had an opportunity to end, unlike many other series on the platform that did not have the same luck, having to endure cancellation.

In the screenplay written by Alice Oseman, author of the original works and also the writer of both the series and the present film, the need for cuts regarding the threads left by the third season is clear. Contrary to what had been proposed previously, by diminishing Charlie and Nick's protagonism in order to explore the friend group a little more, as well as the formation of new queer couples, working with other segments of the acronym, and exposing each one's challenges even in a realistic manner, with positivity and optimism, the film once again turns its attention to the main couple.

If previously the narrative placed more anxiety on Charlie's shoulders, now it was time to reverse the roles and explore Nick's fears. The couple's insecurity remains the common denominator of the conflicts established, as they reflect on what life will be like when they are physically separated, after school, in different cities, because of university life.

Even though they continue to overthink things, and worry about what one will think of the other under certain circumstances, the characters' evolution, when looking back at the past, is quite clear. From a boy who suffered bullying because of his sexual orientation to president of the student council, Charlie appears more confident in this final chapter, happy with his choices, without threats to his existence as a person, and even more so, capable of helping others find their respective places in the world, and open up to their classmates without the fear of suffering retaliation or prejudice disguised as “jokes”. At the same time, Nick understands more than Charlie what he went through, as he deals with the shifting looks of others toward his same-sex relationship, while internally confronting the homophobic upbringing of a father who abandoned him and his mother when he was still a child.

A breakup between the two midway through the story, and a parallelism established by the editing to explore the moments when they find themselves alone, was an inventive way of giving the characters time, and shortening the narrative, to confront their personal demons, which hindered them on their journey together. Even so, the lack of greater depth in the construction and confrontation of these individual issues makes a difference, even though much has already been explored throughout the series' three seasons. Based on this idea, the film gives new meaning to significant moments and spaces from the series, in this dynamic of rupture and reconciliation, with the maturity and tenderness that marked the work, whose direction, taken over for the film by Wash Westmoreland, maintained the cartoonish traits on screen, and the colorful aspect, albeit with more realism than in the first seasons, directed primarily by Euros Lyn.

What is truly saddening is that the other couples and characters are practically sidelined, downgraded from supporting characters to almost background cast, with shallow and rushed resolutions, abandoning all the attention given to them by the previous season. The camera still gives a little emphasis to Tao and Elle, even if only to reinforce the way Charlie and Nick are in fact compatible, or “perfect”, in the eyes of their friends; but others such as Tara and Darcy, Imogen, Isaac, Mr. Ajayi and Mr. Farouk barely appear or receive the attention they deserve.

On the one hand, we should be happy that Heartstopper had the chance to end, and with a worthy finale; but, on the other hand, the resolution falls well short of what the series truly deserved - not because of its content, but because of the short format, without giving it the chance to conclude its arcs with the attention they deserved. It is moving to let Charlie and Nick move forward with their lives, when we have come to know them so deeply, just as Joe Locke and Kit Connor felt, with each passing year, increasingly close to this universe. It would have been nice for all the other characters to have the same chance to complete their arcs, and for us to follow more deeply Charlie's tenure as student council president, in his fight against homophobia; and even a little more of Nick at university. In any case, Heartstopper Forever fulfills its role as best it can, far from ideal, and brings the adolescent journey of its protagonists to an end with tenderness and maturity, showing that communication is one of the keys to a good relationship.

★★★½

Heartstopper Forever is available on Netflix.