Cineolhar

★★★★★ Em O Sentido da Vida, as mais de três horas de duração passam depressa, e se convertem em uma aula sobre humanidade pelas mãos de Ryusuke Hamaguchi.

★★★ Retorno à Buenos Aires revisita a ditadura argentina sob o olhar de um personagem que transita na zona cinzenta entre torturador e vítima.

★★★½ Janaína Marques constrói sua narrativa no vale entre a realidade e a fantasia, em um ‘road movie’ de acerto de contas familiares, apartando a distância entre mãe e filha.

★★½ O retorno de Ulrike Ottinger ao cinema de ficção esbanja belos visuais e conta com uma boa atuação de Isabelle Huppert, mas decepciona ao divagar sem saber o que deseja contar, ou no que pretende focar.

★★★★½ Em Tigre de Papel, James Gray novamente manifesta-se decepcionado com o sonho americano, em um mundo de injustiças no qual a honestidade é punida, e uma família fica à beira do colapso.

★★★★ Vencedor do Queer Lion de Veneza, London é um drama intimista sobre se perder na própria identidade, e não encontrar-se preso a diagnósticos, rótulos ou mesmo ao corpo.

★★★★ Tizza Covi e Rainer Frimmel mesclam ficção com realidade a partir das experiências de Alois Koch, e exploram a noção de identidade atrelada ao espaço físico.

★★★★½ André Novais experimenta com a ficção científica e o realismo mágico em Se Eu Fosse Vivo… Vivia, longa tão divertido quanto delicado que aborda o luto sob perspectivas poéticas, em um exercício pessoal de terapia familiar entre pai e filho.

★½ Entre simbologias vazias e uma mitologia que nunca sai do papel, Death Has No Master se arrasta para o cansaço e desperdiça uma proposta de terror decolonial reforçando estereótipos e narrativas genéricas.

★★★★ A Professora de Francês constrói-se a partir da claustrofobia de um aprisionamento invisível, através de lavagens cerebrais e homofobia promovida por um culto conservador, em ótima jornada de horror protagonizada por Grace Passô.

★★★½ Em meio a uma crise de prazer, Ann Oren aproveita de formalismos estéticos, simbologias e excentricidades para explorar um casal em jornada de reconexão.

★★★★ Através da fantasia, a animação O Filho da Puta referencia Graciliano Ramos e Guimarães Rosa em divertida jornada sobre identidade pelo sertão.

★★★ Summer Drift apresenta algumas propostas formais que fogem ao óbvio, mas pouco se esquiva de uma jornada individual rasa, que beira o esquecível.

★★½ The Arab se distancia de um contraponto à obra de Albert Camus, e volta sua atenção à transformação de uma Argélia através das décadas, com muitas propostas e sem saber como desenvolvê-las em conjunto.

★★★ Aaron Sorkin deixa de lado o drama biográfico e faz de O Outro Lado das Redes um thriller jornalístico sobre o funcionamento dos algoritmos de redes sociais.

Da alegria empolgante à arrogância, tristeza e tragédia, Richard Linklater, em Blue Moon , desconstrói o compositor Lorenz Hart, através de um poderoso estudo de personagem. Na abertura de Blue Moon , logo antes da primeira cena, Richard Linklater coloca duas citações em tela, parte de relatos verídicos de pessoas distintas enquanto falavam da persona retratada no filme, o genial compositor norte-americano Lorenz Hart. São elas advindas do também compositor Oscar Hammerstei

A frieza e distância da direção de Oliver Hermanus em A História do Som torna a reunião de Paul Mescal e Josh O’Connor em drama queer uma experiência esquecível. Como já diz o ditado popular, a expectativa é a mãe da decepção. Quando de sua estreia na prestigiada competitiva de Cannes, lembro-me de que as primeiras reações para com A História do Som foram de pura decepção, especialmente por parte de amigos e colegas que cobriam o festival. E de fato, não posso julgar tal s

Por meio da metalinguagem, Guto Parente explora o luto em Morte e Vida Madalena , e encontra no cinema uma forma de terapia e homenagem. A arte, especialmente na forma do cinema, oferece uma vastidão de possibilidades para serem exploradas ao que quer que se tenha a dizer. Enquanto alguns se voltam ao registro da vida em sua realidade, a procurando a partir do documentário, por exemplo; outros buscam refúgio na ficção para a mesma finalidade, executada de outra maneira, ou me

Entre o contra-arquivo e a metalinguagem, Igor Bezinovic experimenta com o documentário em Fiume ou Morte! , desconstruindo a figura de Gabrielle D’Annuzio durante sua ocupação de Fiume. Outrora, até pouco depois da Primeira Guerra Mundial, parte da atual cidade de Rijeka, na Croácia, tinha outro nome: Fiume. O território, que ao longo de séculos passou de mão em mão entre governos de francos, austríacos e húngaros, foi palco de um incidente interessante logo após a primeir

Mark Jenkin acredita reinventar a roda da viagem no tempo, mas Rose of Nevada apenas recicla ideias batidas e se recusa a dar respostas para soar mais complexo do que realmente é. Já logo na primeira cena de Rose of Nevada , ao mostrar imagens da natureza até a mão do ser humano, ao redor de alguma cidade litorânea na costa britânica, sem qualquer trilha sonora ao fundo, na forma de planos bastante contemplativos durante alguns minutos, já nos oferece uma visão clara do for