Cineolhar

London é um drama de realidade, no qual Sebastian Brameshuber mescla ficção e documentário em um retrato da Europa contemporânea. São 350km de distância entre Viena e Salzburg. Mais de três horas de viagem percorridas algumas vezes por semana por Bobby, um homem idoso, na casa dos 70 anos, que visita um amigo em coma no hospital. Ao longo do caminho, dá carona, via aplicativo, a pessoas que precisam - é uma forma de não apenas cobrir parte dos custos com manutenção do veícu

Nesta publicação, o objetivo é trazer críticas em formato reduzido sobre esses filmes que assisti durante minha cobertura da 48º Cinema du Réel! Imagem de Blind Song . Blind Song (Um Chant Aveugle, 2026) Direção: Stefano Canapa e Natacha Muslera Origem: França Duração: 63 minutos Avaliação: 3/5 A partir do diálogo com uma musicista cega, a dupla de cineastas Stefano Canapa e Natacha Muslera nos levam a uma experiência sensorial pelas sensações da entrevistada. Entrecortand

Como uma fantasia experimental, Levers questiona o cinema contemporâneo a partir de uma experiência sensorial, deixando o espectador à deriva de um universo no qual precisa montar e compreender o quebra-cabeças proposto. O “fazer cinema” é uma prática que, desde seu surgimento, no final do século XIX, se altera constantemente, nos diversos cantos do mundo, alinhado à sociedade local, aos recursos disponíveis, culturas, apreço, e outra enorme série de elementos. Com o passar

Radu Jude e Adrian Cioflâncă revisitam a Romênia da era Ceaușescu em duelo fotográfico, abordando uma visão aos olhos de um estrangeiro, e outra do Estado que o vigiava. Há dois anos, lembro-me de ter assistido no festival Olhar de Cinema, em Curitiba, o interessante documentário I'm Not Everything I Want to Be , de Klára Tasovská, inclusive selecionado como representante da República Checa no Oscar 2026. No filme, a fotógrafa checa Libuše Jarcovjáková revisita memórias do

Moscas aborda o luto e o seguir em frente a partir de uma amizade improvável, com sensibilidade em explorar seus personagens a partir do que fazem e sentem, e não necessariamente do que dizem. Moscas se inicia com um primeiro plano levemente colorido, mostrando uma mulher deitada na cama pela manhã, acordando atordoada pelo som de moscas que transitam ao seu redor. A partir do momento em que pega o primeiro objeto comprido disponível para acertar o inseto, que deixa uma mar

Usando o cinema como terapia e tributo a uma pessoa querida, em Yo (Love is a Rebellious Bird) Anna Fitch declama seu amor pela falecida amiga, experimentando com a linguagem documental, costurando registros e processando o próprio luto. Logo no primeiro plano de Yo (Love is a Rebellious Bird) a diretora Anna Fitch surpreende o espectador através de uma ilusão de ótica pela forma como constrói a imagem. Ao mostrar e caminhar lentamente pela sala de uma casa, mobiliada, sem

Tratando o envelhecimento da matriarca como uma maldição familiar, IAI começa bem ao falar sobre a inversão da pirâmide social, mas vai se perdendo enquanto tenta tornar sua narrativa mais complexa. O primeiro plano de IAI ilustra o clima denso de um velório, do lado de fora da sala onde se encontra o caixão, em um cemitério. A partir de uma câmera estática, posicionada à distância, observam-se pessoas a entrar na sala a fim de prestar homenagens de despedida póstumas, e co